Моушн-дизайнер

Востребованные профессии

Они делятся на такие группы:

1. Основные (прямые) – напрямую связанны с дизайном:
2. Motion designer, владеющий всеми видами форматов;
3. Аниматор;
4. Композер – вставляет готовые образцы в видео ленту, так чтобы у потребителя возникал вопрос о степени его реалистичности;
5. Специалисты, отвечающие за освещение, текстуры, рендер и т. д.;
6. Вспомогательные (непрямые) – корректируют/дополняют продукт:
7. Иллюстратор – тот, кто рисует персонажей, объекты, предметы;
8. Моделер – делает модели тел;
9. Ретушер – ратоскопирует (отделяет) фон от объекта;
10. Специалист по риггингу – один из этапов моделирования, который заключается в построение скелетона, проще говоря, скелета рабочей модели, чтобы было проще контролировать траекторию ее движений.

Моушен-дизайн: эволюция от зоотропа до сериалов Netflix

В своем желании рассказывать истории, двигая и оживляя на экране объекты, человек прошел длинный путь от примитивного зоотропа, где просто летит самолет или чечеточник с расистским блекфейсом танцует чечетку, до анимации сериалов Netflix, с помощью которой рассказывают, что было в предыдущих сериях, и намекают, что произойдет в будущих.

Попытаемся восстановить цепочку событий.

Зоотроп — это деревянный барабан, открытый сверху, с вертикальными щелями по бокам, вращающийся на оси. Внутри него — свернутая в круг лента с картинками, которая могла вмещать более десяти картинок. Принцип работы такой конструкции основан на персистенции — помните, когда жонглируют горящими факелами, мозг воспроизводит огненные круги вместо нескольких отдельных положений факела. Это персистенция.

А французский изобретатель, художник и популяризатор науки Эмиль Рейно пошел дальше и соединил зоотроп с волшебным фонарем — аппаратом, который благодаря оптической системе проецирует изображение на стену. В итоге движущиеся картинки, например обезьяна, играющая на виолончели, стали доступны уже не одному зрителю, который смотрел через отверстие в барабане, а многим. Рейно выпустил джина из бутылки. А дальше — первый публичный сеанс немого кино братьев Люмьер в Grand Café на бульваре Капуцинок, первое звуковое кино («Певец джаза» в 1927 году с речевой фонограммой), Сол Басс со своими вступительными заставками к фильмам Хичкока, Кубрика, Скорсезе.

Это был почти двухсотлетний путь, на котором произошло намного больше событий, чем в нашем кратком пересказе, и сегодня мы имеем то, что мы имеем, — те самые документалки Vox, Spider-Man: Into the Spider-Verse и Doom Eternal. Попробуем разобраться, где применяют моушен-дизайн.

Важные качества, которыми должен обладать человек

Для успешного продвижения по карьерной лестнице индивидууму нужно обладать следующими личностными качествами:

• креативное мышление, взгляд на реальность;
• есть художественные способности, уникальный эстетический вкус;
• коммуникабельность;
• готовность к командной работе;
• усидчивость, терпение;
• уверенность;
• адекватное восприятие критики в свой адрес;
• адаптивность;
• многозадачность;
• высокая ответственность;
• умение грамотно отстаивать собственную точку зрения, если она уместна к возникшей проблеме/конфликту;
• стремление к постоянному самосовершенствованию;
• стремление к развитию себя, личных навыков в данной сфере;
• способность ясно, просто и кратко преподнести собственную мысль;
• преобладание аналитического склада ума.

Перечень профессиональных навыков:

• умение создавать раскадровки;
• знание методов эффективного поиска исходного материала;
• работа с такими, со всеми необходимыми программами;
• знать основы типографии (уметь эстетично и оригинально упорядочить текст), колористики и композиции. Уметь составлять сценарий;

Сколько зарабатывает моушн дизайнер?

Зарплата новичков составляет от 60-70 тыс. рублей в месяц. Например, столько можно получать в студиях, которые занимаются созданием роликов.

Motion дизайнер с опытом работы 1-2 года может зарабатывать от 100 тыс. рублей и выше. Видеодизайнер с опытом от 3-5 лет – порядка 150-200 тыс. рублей в месяц. Многое зависит от уровня портфолио, навыков и клиентов. Например, выполняя заказы крупных компаний, можно получать до $150-300 в день (порядка $3000-5000 в месяц).

Если говорить о том, сколько стоит час работы моушн дизайнера, то это могут быть разные суммы. От 300-500 рублей у новичков до 3000-3500 рублей и выше у видеодизайнеров с большим опытом и хорошим портфолио.

Какие направления включает в себя Motion Design

Моушн дизайн включает в себя множество направлений. Давайте рассмотрим несколько из них с примерами: 

1. Покадровая анимация

Этот метод оживления пришел из мультипликации, здесь каждый кадр прорисовывается отдельно  как при создании старых мультфильмов (например “Ну, погоди”).Это непростая и долгая работа, но иногда результат стоит того:

2. Стоп-моушн

Метод очень похож на покадровую анимацию, только здесь мы не рисуем каждый кадр, а фотографируем, далее собираем все кадры в анимацию.

Buhito from Maria T. Domenech on Vimeo.

McDonald’s Made of Love — Beef (DC) from EMENES GmbH on Vimeo.

Starbucks Coffee Perfection from Rogier Wieland on Vimeo.

А здесь показан процесс создания анимации с использованием технологий стоп-моушн и кеинг — когда на съемке используют зеленый/синий экран, далее этот цвет вырезают и рисуют нужный фон (часто используется в кинематографе).

3. Шейповая анимация (shape motion)

Анимация простых геометрических фигур, чаще всего используется для графических заставок. Отличный пример простой, но наглядной анимации с использованием линий, фигур и типографики:

What is Branding? from David Brier on Vimeo.

Фигуры можно преобразовывать и так:

KST — Factory from Homeboy on Vimeo.

Ну а это уже использование векторных изображений (они же тоже их фигур))

Explainer / Optimized Checkout from Artemii Pogodin on Vimeo.

В дополнение к шейпам добавился такой тренд, как liquid motion — движение жидкости. Этот стиль подразумевает «перетекание» одного элемента в другой, сопровождается брызгами, каплями или волнами.

Autentica Cuba from Daniel Mikhailov on Vimeo.

4. Трехмерная анимация

Все можно сделать объемным и конечно же анимировать. Смотрится очень эффектно:

Isometric motion graphics from Gennady Dobrynin on Vimeo.

Поиск вакансий для специалистов по моушен-дизайну

Моушн-дизайнеры могут выбрать любой формат работы. Фрилансеры создают проекты удаленно из любой точки мира – это большой плюс для тех, кто не хочет привязываться к офису и жесткому графику.

Александра Никита и Антон Явор в формате интервью обсудили особенности развития в профессии моушн-дизайнера:

Работа по найму – подходящий формат деятельности для моушн-дизайнеров любого уровня. Начинающие специалисты могут подтянуть свои знания в анимации, а продвинутые выбирают крупные организации. Моушн-дизайнер – востребованная профессия, поэтому найти работу будет несложно на платформах по поиску вакансий, например, hh.ru.

Зарплата моушн-дизайнера

Моушн-дизайнеры могут рассчитывать на хорошую зарплату, особенно в Москве – до 180 тысяч рублей. В Санкт-Петербурге работодатели предлагают хорошие условия труда и крупные проекты с зарплатой до 80 тысяч рублей.

Работу можно искать на сайтах с вакансиями; зарплата в этом случае будет существенно зависеть от среднего показателя по рынку в конкретном городе

Специалисты продвинутого уровня, которые работают на себя, получают гораздо больше. Один проект может стоить от 100 тысяч рублей, но его создание займет не больше недели. Все зависит от компаний-заказчиков и профессионализма моушн-дизайнера. По данным Trud.com, на начальном этапе развития заработок зачастую не превышает 10-15 тысяч рублей, но с каждым месяцем доход растет.

Моушн-дизайнеры востребованы во многих сферах: от коротких видеороликов до голливудских фильмов. Чтобы стать хорошим специалистом, необходимо не только знать компьютер и разбираться в программах, но и обладать талантом, творческими способностями, образным мышлением.

Оплата труда

Компании, где можно работать моушн-дизайнером

По данным портала hh.ru начинающий моушн-дизайнер может рассчитывать на зарплату 60 тыс. руб. в месяц. Специалисты более продвинутого уровня получают в разы больше, в зависимости от опыта работы и навыков.

Ступеньки карьеры и перспективы

Перспективы карьерного роста моушн-дизайнера связаны с повышением квалификации в рамках профессии, а также в системе непрерывного профессионального образования для достижения более высокой квалификации, приобретения авторитета у специалистов.

Интересные факты о профессии

Первым моушн-дизайнером считается режиссер и графический дизайнер Сол Басс, в 60-х годах создавший заставки к титрам фильма в виде моушн-графики. В то время создание анимационной графики было очень дорогостоящим и трудоёмким процессом. Но с возникновением и развитием компьютеров и интернета искусство моушн-дизайна стало более простым, чрезвычайно популярным и востребованным.

Профессиональные навыки и личные качества моушн-дизайнера

Моушн-дизайнер создает проекты с использованием графики, звука и текста. А это значит, что он должен разбираться во всех трех составляющих и объединять их в единое решение для достижения целей проекта.

Что должен уметь специалист по анимационной графике:

• работать с графическими редакторами;
• рассказывать истории через анимацию;
• строить композицию;
• продумывать сценарии;
• создавать статическую графику и оживлять ее, т. е. заставлять двигаться;
• работать с текстом и шрифтами, разбираться в типографике;
• правильно использовать цвета, чтобы воздействовать на зрителя;
• обрабатывать звук;
• презентовать свою работу.

Личные качества, необходимые моушн-дизайнеру:

• умение искать и обрабатывать информацию;
• умение работать в команде, находить общий язык с другими людьми;
• стремление к постоянному самообучению;
• любопытство, умение экспериментировать и наблюдать.

Моушн-дизайн – творческая профессия, но требующая технической подкованности. Хорошо, если вы следите за трендами, самостоятельно пробуете новые инструменты, изучаете программы, обмениваетесь опытом с коллегами. Все это помогает в работе.

Этот список требований и качеств может стать для вас как преимуществом профессии, так и ее недостатком. Все зависит от ваших склонностей и предпочтений.

Преимущества моушн-дизайна

Моушн-дизайн
не зря приобрел столь высокую популярность, так как он обладает набором важным
преимуществ. Например, это:

Оригинальная
и увлекательная подача контента

Анимационная
графика кардинально преображает статичную картинку, придавая ей динамику
движения

Она раскрывает целый мини-сюжет, который привлекает внимание зрителей
и удерживает его гораздо дольше, чем это сделала бы обычная графика. Особенно,
когда motion design создается при помощи компьютерных технологий с участием 3D-эффектов,
панорамного видео и в сочетании с атмосферными звуковыми эффектами, закадровым
голосом или музыкой

Краткость,
ясность, информативность

Моушн-дизайн
помогает визуализировать сложные идеи, концепции или сообщения, делая их
простыми и понятными для широкой аудитории. Качественно подготовленная
анимационная графика способна эффективно «упаковать» большой объем информации в
5-10-секундном видеоролике. Но в этом же заключается и многозадачность работы
моушн-дизайнера, из-за которой его называют «дизайнером-оркестром».

Быстрая
доставка контента

Грамотное
сочетание визуальных и звуковых эффектов позволяет доставить контент до зрителя
максимально оперативно. Поэтому motion design хорошо зарекомендовал себя там,
где время жестко ограничено: на телевидении, в медиа, рекламной индустрии и
т.д.

Универсальность

Комбинация
разных форматов контента и применение новейших компьютерных технологий делает
моушн-дизайн очень многогранным и придает ему широкие возможности. Его можно
использовать в разных местах и локациях: от заставки к фильму или телешоу до
промо-ролика компьютерной игры, презентации или прелоадера веб-сайта.

Где работать Моушн-дизайнеру

Телевидение — создание титров, заставок, субтитров, оформление заставок программ.

Кино — создание опенингов, трейлеров, тизеров, титров, заставок.

Маркетинговые компании — рекламная деятельность в СМИ, разработка промоматериалов, создание нативной рекламы.

Медиа — создание видеороликов для развлекательных, новостных и обучающих программ.

Бизнес-структуры — разработка презентаций и инфографики для конференций, сайтов, рекламы продукции и услуг.

Система образования — возможности моушн-графики позволяют доходчиво объяснить аудитории самые сложные научные проблемы.

Развлекательная индустрия.

Что нужно знать

Вы примерно представляете, что делает моушн-дизайнер – логично, что без специальных инструментов обойтись невозможно. Оживить статичное изображение можно в специальных программах – список очень широк, мы выбрали основной софт.

• Adobe Photoshop
• Adobe Illustrator
• After Effects
• Maya
• 3ds Max
• Blender
• Premiere Pro
• Adobe Animate
• Moho
• Cinema 4D

Отметим, моушн-дизайнер не должен досконально разбираться в каждом приложении в первые дни работы. Для начала хватит базовых знаний, а постепенно вы сможете самостоятельно освоить более сложные и серьезные инструменты. Поверьте!

Каждый специалист создает себя сам – стандартизированной базы навыков нет, профессия новая, молодая. Уметь рисовать не нужно, но понимать основы графического дизайна вы обязаны – без базовых принципов вы не сможете создать качественный продукт.

• Композиция. Это основа любого удачного кадра – элементы должны быть расположены правильно, гармонировать друг с другом, транслировать определенную мысль.
• Типографика. Это умение работать со шрифтами, художественное оформление текста. Процесс далеко не такой простой, как может показаться на первый взгляд.
• Колористика. Нужно уметь подбирать правильные сочетания цветов и разбираться в психологии влияния цветов на потребителя.

Не менее важно обладать базовыми навыками сценарного мастерства – вы не просто оживляете картинку, а создаете небольшую историю! Поэтому необходимо знать, как сделать настоящий фильм из нескольких секунд материала

Дополнительные навыки, которые пригодятся специалисту для построения карьеры:

• Умение работать с информацией – нужно сжато, но подробно рассказать целую историю продукта;
• Аналитический склад ума – придется много думать наперед;
• Творческий подход – вы создаете не сухую инфографику, а интересный сюжет, играющий разными гранями.

Как стать моушн-дизайнером – важнейший вопрос. Ответ будет простым – учиться, совершенствоваться, стараться и действительно хотеть достичь определенных вершин в этой профессии.

Как научится делать моушн-видео?

Научиться делать качественные ролики с моушн-графикой может каждый. Звучит конечно невероятно, но несмотря на бешеную популярность моушн-графики, в интернете практически не было обучающих курсов по этой теме. Но с появлением курса «Супер моушн» все изменилось.

Авторы курса сделали уроки по моушн-графике доступными и понятным каждому. Видеокурс наполнен качественным и полезным контентом, чтобы он был интересен как новичкам, так и более продвинутым пользователям программы After Effects.

Чтобы эффкт от курса был максимальным, все занятия в курсе состоят только из практических уроков. Никакой занудной теории, только практика. После изучения каждой главы курса вы создадите готовый видеоролик.

В подтверждение своих слов приведу обзорный ролик одной из глав курса по моушн дизайну.

Глядя на эти ролики может показаться,что сделать что-то подобное вам не под силу, но в самом деле это проще чем кажется. В этом Вы можете убедиться сами посетив страницу с курсом и почитав отзывы реальных учеников.

Есть еще одна вещь на котороую я хотел бы обратить ваше внимание — это отсутствие конкуренции на рынке моушн-дизайна. Но пройдет еще пару-тройку лет появится больше специалистов в этой области и ниша моушн дизайна будет занята

Если вы человек творческий и решили стать первым среди тех, кто хочет попробовать себя в новом перспективном  виде дизайна — действуйте. А видеокурс «Супер Моушн» вам поможет!

P.S. Как применить промокод читайте здесь →

СКОЛЬКО ЗАРАБАТЫВАЕТ MOTION-ДИЗАЙНЕР?

Профессия моушн-дизайнера стремительно набирает популярность и ежемесячно в России открывается все больше вакансий в поисках специалистов разного уровня. Сегодня это уже около 500 предложений с хорошей зарплатой. Моушн-дизайнеру предлагают работать как в офисе, так и из дома, что дает возможность соискателям из регионов получить работу со столичной зарплатой, не выезжая из города.

Заработная плата motion-дизайнера:

• В Москве — от 60 000 до 170 000 руб.
• Удаленная работа — от 85 000 до 200 000 руб.
• Проектная работа — от 30 000 до 120 000 руб.

Уровень зарплаты зависит от сферы деятельности компании, выполняемых обязанностей и уровня мастерства соискателя. Но учитывая, что конкуренция пока невысока и квалифицированных специалистов немного, то пройдя соответствующее обучение можно претендовать на хорошую позицию в крупной и известной компании. Сейчас ищут моушн-дизайнеров многие крупные федеральные телеканалы, например Матч-ТВ группы Газпром-Медиа и ТВ-Центр. Не менее интересны предложения от компаний Сбер, Тинькофф и SOKOLOV, а также от популярных интернет-площадок Mail.Ru Group и Rambler Group.

Работодатели хотят видеть разноплановых квалифицированных специалистов, поэтому при наличии сертифицированного образования и хорошего портфолио, шансы получить более интересную позицию многократно повышаются. Онлайн-школы сегодня предлагают разные программы, от начинающего до более продвинутого уровня, но выбирать стоит только из проверенных школ с хорошей репутацией.

Онлайн-курс «Motion-дизайн с 0 до PRO» от Skillbox

Продолжительность: 8 месяцев, 80 видеоуроковСтоимость: 35 000 руб.Преподаватель: Аман РеджеповКому подходит курс: новичкам, дизайнерам, моушн-дизайнерам и видеомонтажерамОтзывы: смотреть отзывы Skillbox.

Во время обучения моушн-дизайну вам предстоит выполнять практические домашние задания для закрепления теории. Преподаватель быстро проверяет работы, указывает на ошибки и дает советы по совершенствованию проекта. Это большой плюс для начала портфолио моушн-дизайнера. Также в конце обучения выпускники получают диплом.

«Motion-дизайн с 0 до PRO» – это достаточно продолжительный курс, прохождение которого не отнимет у вас много времени. В неделю нужно тратить до 5 часов на изучение теории и выполнение домашнего задания. При этом курс по моушн-дизайну научит создавать эффектные проекты с нуля.

Курс состоит из 11 обучающих и 5 бонусных модулей, за
которые студенты рассмотрят:

• Особенности фотографии и графических
  иллюстраций.
• Создание анимации объектов.
• Визуализация и моделирование движущихся
  объектов.
• 3D объекты в программе Cinema 4D.
• Настройка света и работа с тенями.
• After
  Effects FX и Compos
  Passes.
• Как развиваться моушн-дизайнеру.
• Эксперименты с моушн и создание Шоурил.

Автор курса 7 лет работает в сфере дизайна. Он занимается
созданием 2D и 3D анимаций, интерактивных интерфейсов и других проектов. На
уроках автор передает личные навыки владения Cinema 4d и Adobe After
Effects.

03.

Кинетическая типографика

Веб-дизайнеров учат не растягивать и не искажать буквы

Мол, типографика – это святой Грааль графического дизайна – важно лишь правильно подобрать шрифт. Но иногда правила можно нарушать

Последнее время мы видим, как все больше дизайнеров расширяют границы анимированной типографики – растягивают, скручивают, пикселизируют и изменяют текст во всех направлениях, часто формируя почти трехмерные структуры из букв.

Смотрите нашу подборку кинетической типографики.

Видео ниже является самым ярким примером данного тренда. В
нем используется простой шрифт без засечек, где автор исследует его
возможности.

Следующий пример с ребрендингом для медиа-сети Basketball
Forever ставит типографику на первый план. Весь моушн вращается вокруг слов:
«баскетбол» и «навсегда». С этими словами проводятся разные необычные
эксперименты, которые оказались чрезвычайно привлекательными.

Basketball Forever Rebrand от Not Real

16.

Что такое моушн-дизайн

Моушн-дизайн – это создание анимационной графики, которая помогает подать важную информацию легко и доступно. Такой эффект широко используется в играх, кино, бизнесе, образовании и рекламной сфере

Моушн-дизайн сочетает в себе изображение, текст и звук, привлекая внимание

Компания Kaprion Vision подготовила интерактивное видео с наглядным объяснением:

Обратите внимание! В эпоху коронавируса все ищут дополнительные возможности заработка. Удивительно, что альтернативными способами зарабатывать можно гораздо больше, вплоть до миллионов рублей в месяц

Один из наших лучших авторов написал отличную статью про заработок на играх с отзывами людей.

Где применяют моушен-дизайн

Кино, реклама, журналистика, музыкальные клипы, 3D-mapping, интерактивный дизайн — вот малый перечень сфер, где находит применение моушен-дизайн. Описывать визуальные истории — сизифов труд: лучше один раз увидеть, чем сто раз услышать. Мы собрали примеры, которые могут вас вдохновить, если вы уже задумались о карьере моушен-дизайнера. Или вдохновят задуматься, если вы еще этого не сделали.

Журналистика

Начните с причудливый истории о появлении кукольной анимации. Новое искусство сделал популярным коллекционер насекомых из Российской империи Владислав Старевич, который просто захотел увидеть, как движутся жуки из его собрания. Интересно? Тогда без спойлеров. Вот — документальная короткометражка о кукольной анимации и Старевиче. И много примитивного, но от этого не менее завораживающего моушен-дизайна.

А вот — разбор рэп-музыки на отдельные ее составляющие: журналисты рассказывают, как Rakim, Notorious B.I.G., Eminem, MF Doom и другие структурировали свои треки. Моушен-дизайн помогает рассказать историю.

Кино

Мы уже писали про Сола Басса, автора вступительных заставок ко многим известным фильмам: например, головокружительной (буквально!) заставки к фильму Vertigo Альфреда Хичкока.

В наши дни моушен-дизайн можно увидеть в интро едва ли не каждого большого сериала Netflix. Помните, как подпевали заставке «Настоящего детектива»? Думали, что будет дальше в «Мире Дикого Запада». А «Игра престолов» закончилась разочарованием, но трейлер нравился всем.

Гейм-дизайн

В игровой индустрии моушен-дизайнер тоже найдет себя: например, вот трейлер Doom Eternal, главного шутера 2020 года.

В рекламе моушен-дизайн любят за большие возможности, которые дают ожившие рисунки креативной команде. Например, реклама Ford Mustang, в которой маленькая девочка-балерина становится черным лебедем в отражении черной машины.

Плавные переходы

Плавные, бесшовные переходы – это одна из тенденций, которая будет близка сердцу всегда. В 2021 дизайнеры внедрят эту изящную технику с более современным подходом. Отсутствие четких переходов между сценами делает видео плавным, а сцены тонко смешиваются друг с другом.

На видео ниже Le Cube’s The Confidante переходы становятся центральным мотивом, поскольку сцены
плавно переходят в новые

Одна часть видео действует как приманка для глаз,
привлекая внимание зрителей, в то время как другие элементы изменяются на
заднем плане, превращаясь из бесформенных фигур в персонажей и объекты

The Confidante от Not To Scale

Тот же эффект применен в музыкальном клипе Tamara Qaddoumi от
автора ролика Pablo Lozano. Эмоциональное видео отправляет нас в путешествие с
абстрактными формами и сюрреализмом.

Tamara Qaddoumi — Flowers Will Rot от Pablo Lozano

18.